秦放
　　
　　戚苗苗

　　温州网讯《四大名瓯》系列电影之一《瓯柑之味》，将于本月中旬开机拍摄。《四大名瓯》系列电影是今年我市文艺精品的创作项目，是温州首次将“绣”“戏”“塑”“柑”搬上银幕。
　　
　　剧本是影片的关键之本。《瓯柑之味》的剧本出自温州本土的两位编剧——27岁的秦放和26岁的戚苗苗。年轻的他们凭什么担任这么一部重要题材电影的编剧？如今的电影正处在商业浪潮中艰难探索前路的时刻，他们又是如何成长起来的？
　　
　　《瓯柑之味》刻画温州乡愁
　　
　　《四大名瓯》系列电影分为《瓯绣奇缘》、《瓯戏人生》、《瓯塑时光》、《瓯柑之味》。影片以温州特有的“瓯”文化为背景，讲述了四个以瓯绣、瓯戏、瓯塑、瓯柑为标签和线索的人物曲折命运的故事，以及在大时代背景下，瓯绣、瓯戏、瓯塑、瓯柑所面临的不同际遇。在新的历史时期，如何保护“瓯文化”、弘扬“瓯文化”是影片引导人们反复思考的问题。电影将于明年12月陆续登陆CCTV6电影频道、地方院线和各视频网站。
　　
　　由秦放和戚苗苗担任编剧的影片《瓯柑之味》，主要描写一位温企女白领由“职场精英”到“瓯柑果农”的转变，在她的努力下，瓯柑给农村带来经济发展，形成产业化发展。同时，她的人生也如同瓯柑之味一般，经历了苦尽甘来。
　　
　　“今年6月份，我和苗苗共同开始创作《瓯柑之味》剧本。我走访了泽雅和三垟湿地的瓯柑种植基地，采访收集了众多与瓯柑相关的故事，和苗苗完成了二稿的创作。现在导演和我正在对剧本进行最后的修改，本月中旬就可以开机拍摄了。”昨天，秦放在公司里，介绍了《瓯柑之味》的创作过程。他介绍说是怀着文艺片的情怀创作了这部影片的剧本，在他的眼中更适合温州的气质应该是依山傍海的乡愁，所以在《瓯柑之味》中，他着重刻画了这一点。这也是《四大名瓯》系列电影总制片人、温州天运纵横文化传播有限公司制片人李捷看中秦放的最重要的原因。
　　
　　秦放参与创作近十部影视剧
　　
　　年轻的秦放是一名老练的编剧。他2011年毕业于中央戏剧学院戏剧文学系影视剧创作专业，从大二开始就参与了多部影视剧的创作。
　　
　　秦放是市区人，曾先后就读于建设小学、实验中学和温州中学。2007年考入中央戏剧学院。他从大二起就开始参与影视剧的创作，从创作第一部电影《社区民警魏大同》至今，已参与创作了近十部影视剧。他在大学里创作的剧本《岸边》收录于中央戏剧学院戏文系剧本创作教材案例。
　　
　　大学毕业后，秦放先后签约多家知名影视公司，成了中国电视编剧委员会中最年轻的成员。在北京进行了一番市场摸底后，秦放觉得与北京、上海等大城市文化行业几近饱和的状态相比，温州文化行业可挖掘空间很大，于是2011年下半年他成立了温州华臣太合文化传媒有限公司。去年上映的由刘德华、林志玲担纲主演的电影《富春山居图》就是秦放参与编创的作品之一。近期，他除了创作《瓯柑之味》剧本外，还担任了温州本土大型历史话剧《谢灵运》和电影《作业》的编剧。
　　
　　在很多人眼里，秦放很年轻，或许没有太多的阅历积淀，“许多感悟不需要具体的体验，平淡的生活其实暗藏波澜起伏，处处是戏，对生活的嗅觉和独特的感受特别重要。”秦放的感悟比同龄人显得成熟老练，“编剧这个职业本身就很带有探索性，要挖掘人性中最奇怪的点，在剧本写作的过程中，总能让我更深层地感悟到生活，了解更多的历史片段。”
　　
　　香港学习之旅给戚苗苗更多养分
　　
　　戚苗苗也是温州人，现在香港中文大学就职。她真正开始接触编剧，得益于秦放的推荐。“我和秦放是高中同学，在北京又同样在学习传媒，他知道我喜欢写故事，于是，我们还在读大学的时候，就开始了第一次合作，一起写动画片。”之后，苗苗去了香港做电影学术研究，而秦放回温州创业。
　　
　　在香港读研究生的一年时间，是苗苗接触电影最广泛的时候。她跟着香港导演王家卫的老师谭家明学剧本，跟着中国先锋女导演魏时煜看电影史，跟电影研究学者罗卡讨论中外电影文化变迁，甚至跟张婉婷、罗启锐探讨写故事的心得，和陈可辛谈他电影的内地情怀。这种近距离的接触带给她的启发是无法估量的。
　　
　　今年6月份，苗苗收到了秦放的邀约，共同创作《瓯柑之味》，“但剧本写起来却并不容易，它不像商业片那样随心所欲。对于瓯柑，只知道吃，吃起来比较苦，也不是很爱吃。但是这个苦恰恰是瓯柑的特色：入口苦，回味甘，这也是这部电影的主要思想脉络，我按照这个思路给女主角安排了切入点。”写完这个剧本，苗苗的兴奋感和成就感油然而生，“因为这不只是一部电影，而是对温州文化的传承。”
　　
　　温州缺少优秀青年编剧
　　
　　谈起温州目前编剧这个职业，秦放很有感触，“目前，不管是北京、上海还是温州，都缺少优秀的青年编剧，其中一个很重要的原因是编剧的发展遭到商业元素的破坏。”
　　
　　秦放说，剧本是影视剧的关键之本，一个好的剧本对于影视作品至关重要，就如万物初始的种子。在国外，影视剧由编剧说了算，他们拥有话语权，在国内就不同了，考虑到商业化、广告植入，很多时候以制片人或导演为主，这样就会造成剧本的故事性被削弱。
　　
　　另外，温州微电影的盛行，让许多导演或摄影师参与剧本的创作，快速地创作一些短片，而忽视了作品的故事性，导致温州年轻编剧得不到锻炼。“编剧需要经过系统专业的训练，按照剧作法，剧本每十分钟要带给观众一个惊喜，每5分钟要有个小惊喜，剧情要牵引着观众。”秦放解释了编剧对于影视作品的重要性。
　　
　　秦放认为，目前温州的许多作家创作细腻，文字功底深厚，其实可以尝试转为编剧，但要先学剧作法，这样才能将文字内容转化为影视剧需要的动作、情景等元素。“温州有很多孩子学美术、学唱歌跳舞，但学编剧的却很少。”他建议这些对艺术感兴趣的高中生可以尝试去报考编导专业，将来可能会有“用武之地”。